«Algarabía». Estreno absoluto.

Del árabe hispano al’arabíyya, y este del clásico ‘arabiyyah, proviene «algarabía», una palabra que en castellano antiguo se utilizaba para referirse a la lengua de los árabes, luego a cualquier idioma oscuro o incomprensible, y más tarde, al bullicio confuso de muchas voces a la vez. Con el tiempo, se le sumaron dos acepciones de tintes más optimistas: por un lado, la alegría ruidosa, la celebración compartida, por otro, el nombre de una planta silvestre cuyos ramos crecen en pareja.

Esa evolución semántica resume en sí misma la esencia de Algarabía, el nuevo espectáculo escénico y musical que el Museo Universidad de Navarra (MUN) acoge en su estreno absoluto los días 27 y 28 de marzo en Pamplona.

Del árabe hispano al’arabíyya, y este del clásico ‘arabiyyah, proviene «algarabía», una palabra que en castellano antiguo se utilizaba para referirse a la lengua de los árabes, luego a cualquier idioma oscuro o incomprensible, y más tarde, al bullicio confuso de muchas voces a la vez. Con el tiempo, se le sumaron dos acepciones de tintes más optimistas: por un lado, la alegría ruidosa, la celebración compartida, por otro, el nombre de una planta silvestre cuyos ramos crecen en pareja.

Esa evolución semántica resume en sí misma la esencia de Algarabía, el nuevo espectáculo escénico y musical que el Museo Universidad de Navarra (MUN) acoge en su estreno absoluto los días 27 y 28 de marzo en Pamplona.

La obra, una coproducción del MUN junto a la Khawla Art & Culture Foundation y la Abu Dhabi Music & Art Foundation, quiere ser un ejercicio de entendimiento entre Oriente y Occidente, entre la tradición andalusí y la sensibilidad contemporánea. Es, además de un intercambio artístico, un proyecto de diálogo cultural que celebra la sabiduría de las artes como una forma de conocimiento y de encuentro. Algarabía busca, en palabras de sus promotores, «dar voz a nuestra humanidad compartida» y recordar que la belleza —como la flor que da nombre al espectáculo— puede brotar de dos ramas distintas.

La dirección artística de Liuba Cid traduce visualmente ese espíritu de encuentro antes referido. A través de un diseño que involucra a estudiantes de la Universidad de Navarra, el escenario se transforma en un jardín andalusí.

La iluminación de Juanjo Llorens, el vestuario de Yaiza Pinillos y el diseño audiovisual de Alejandro Contreras, que incorpora fotografías procedentes de la colección del MUN, componen una atmósfera de claroscuros y reflejos. Las flores proyectadas, los ropajes con gamas terrosas y doradas, los ecos visuales de la geometría islámica construyen una escenografía que invita al recogimiento.